MOMENTA BIENNALE

8 de septiembre de 2021

QUAND LA NATURE RESSENT
SENSING NATURE

Carolina Caycedo, artista representada por Instituto de Visión participa este año 2021 en MOMENTA BIENNALE, Montreal, Canadá

Curada por Stefanie Hessler en colaboración con Camille Georgeson-Usher, Maude Johnson y Himali Singh Soin, la 17a edición de la bienal se lleva a cabo del 8 de septiembre al 24 de octubre de 2021.

Esta edición de MOMENTA se puede leer de múltiples formas. Por un lado, supone un ser humano que está sintiendo la naturaleza, tal vez sosteniendo un arándano recogido en un bosque, expuesto a varios modos de percepción: vista, olfato, gusto, oído y tacto. Por otro lado, asume que la naturaleza se devuelve.

Septiembre 8 – Octubre 24 2021

Link: https://www.momentabiennale.com/en/

Curated by Stefanie Hessler in collaboration with Camille Georgeson-Usher, Maude Johnson, and Himali Singh Soin, the 17th edition of the biennale takes place from September 8 to October 24, 2021.

This edition of MOMENTA can be read in multiple ways. On the one hand, it assumes a human who is sensing nature, perhaps holding a blueberry picked in a forest, exposed to various modes of perception: sight, smell, taste, hearing, and touch. On the other hand, it assumes nature sensing back.

34th BIENNIAL DE SAO PAULO

4 de septiembre de 2021

FAZ ESCUDO MAS EU CANTO


Instituto de Visión se complace en anunciar la participación del artista Abel Rodriguez en la 34 Bienal de Sao Paulo El punto de partida del proyecto curatorial de la 34 Bienal de São Paulo, Faz escuro mas eu canto, fue el deseo de ampliar la muestra, desplegarla, activar cada momento de su construcción y realzar el dinamismo de una exposición de esta escala.
El objetivo es aprovechar el potencial que existe en la recopilación de un gran conjunto de obras, condensando el trabajo de un centenar de artistas y otros pensadores en un solo espacio, bajo un solo título. Conscientes también de las limitaciones y contradicciones del formato de las exposiciones de gran formato, y buscando dialogar con el amplio abanico de públicos que han visitado la Bienal a lo largo de las décadas, nos propusimos ampliar esta edición a lo largo del año y a lo largo de la ciudad.

Septiembre 4 – Diciembre 5 2021

Link: http://34.bienal.org.br/en/post/7511

The starting point for the curatorial project of the 34th Bienal de São Paulo, Faz escuro mas eu canto [Though It’s Dark, Still I Sing], was the desire to enlarge the show, unfold it, activate each moment of its construction and enhance the dynamism of an exhibition of this scale. The aim is to leverage the potential that exists in gathering a large set of works, condensing the work of one hundred artists and other thinkers in a single space, under a single title. Also aware of the limitations and contradictions of the format of large-scale exhibitions, and seeking to dialogue with the wide range of publics that have visited the Bienal over the decades, we proposed to expand this edition over the course of the year and throughout the city.

BIENAL DE CUENCA

3 de mayo de 2021

Instituto de Visión se complace en anunciar cuatro artistas instituto participantes en la XV Bienal Internacional de Cuenca 2021

Tania Candiani

Carolina Caycedo

Glenda León

Noemií Pérez

La Bienal de Cuenca pertenece a un selecto grupo de macroeventos establecidos en América Latina y el Caribe. De una bienal eminentemente pictórica en sus inicios, este evento ha dado pasos progresivos hacia la admisión de otras disciplinas, manifestaciones y medios, asumiendo el desafío que el presente impone a los programas expositivos de su tipo.


Link: https://fundacion.bienaldecuenca.org

rīvus 23rd Biennale of Sydney

3 de mayo de 2021

Instituto de Visión se complace en anunciar que lxs artistas Abel Rodriíguez, Carolina Caycedo, Sheroanawe Hakihiiwe y Tania Candiani se encuentran entre los 59 participantes anunciados por la Bienal de Sydney 2022.

Ríos, humedales y otros ecosistemas de agua salada y dulce se presentan en la 23a Bienal de Sydney (2022), titulado rīvus, como sistemas vivos, dinámicos con diversos grados de agencia política. Los conocimientos indígenas han entendido desde hace mucho tiempo a las entidades no humanas como seres ancestrales vivientes con un derecho a la vida que debe ser protegido. Pero sólo recientemente se ha otorgado personalidad jurídica a animales, plantas, montañas y cuerpos de agua, Si podemos reconocerlos como seres individuales, ¿qué dirían?

Rīvus invita a varios agentes a dialogar con artistas, arquitectos, diseñadores, científicos y comunidades, entrelazando múltiples voces y otros modos de comunicación para hacer pregunta poco probables.

Fragmento de texto tomado de 23rd Biennale of Sydney

12 Marzo – 13 Junio de 2022
Link: https://www.biennaleofsydney.art

Instituto de Visioón is pleased to announce that artists Abel Rodriíguez, Carolina Caycedo, Sheroanawe Hakihiiwe & Tania Candiani are amongst the 59 participants announced by the Sydney Biennale 2022.

13th SHANGHAI BIENNALE

17 de abril de 2021

BODIES OF WATER


Alberto Baraya, artista Instituto de Visión participa en al 13th Shanghai Biennale ‘Bodies of Water’.

Desde los cuerpos hasta otros cuerpos, climas, ecosistemas y tecnologías, todas las formas de vida están inextricablemente interconectadas y son interdependientes. Cuerpos de agua nos pide que examinemos esta colectividad viviente en un momento en que la tierra se enfrenta a desafíos sin precedentes, desde la acelerada crisis climática hasta la actual pandemia mundial. Los artistas y colectivos participantes presentan obras de arte que exploran enfoques basados ​​en el cuidado que negocian nuestro enredo en ecosistemas extendidos de interdependencia. Un número importante de estas obras, 33 en total, han sido encargadas y concebidas específicamente para el espacio y la época de la Bienal.

April 17 – July 2021

Link: https://www.biennialfoundation.org/2020/05/bodies-of-water-the-13th-shanghai-biennale/

From bodies to other bodies, climates, ecosystems and technologies, all life forms are inextricably interconnected and interdependent. Bodies of Water asks us to examine this living collectivity at a time when the earth is facing unprecedented challenges, from the accelerating climate crisis to the current global pandemic. The participating artists and collectives present artworks that explore caring-based approaches which negotiate our entanglement in extended ecosystems of interdependency. A significant number of these works, 33 in total, have been specifically commissioned and conceived for the space and times of the Biennale.

FEMALE VOICES OF LATIN AMERICA VORTIC.ART

10 de abril de 2021

Female Voices of Latin America celebra el trabajo de más de 150 mujeres artistas

de toda la región presentado por más de 60 galerías e instituciones internacionales. 

Instituto de Visión presenta el trabajo de las artistas

Ana Roldán, Carolina Caycedo, Nohemi Pérez, Karen Paulina Biswell,

María Isabel Rueda, Karen Lamasone y María Evelia Marmolejo. 

La muestra está disponible a través de VORTIC.ART hasta el 2 de Mayo.


LINK: https://vortic.art/galleries/instituto-de-vision-122

UNTITLED, ART Online: The First Art Fair in Virtual Reality

30 de julio de 2020

JULY 30, 2020

by Elisa Carollo | Art She Says

“Nohemi Perez, Expulsados del paraíso (2019) at Instituto De Visión Instituto de Vision is a terrific women-led gallery based in Bogotá. For UNTITLED they are bringing a solo show of delicate and intimate gouaches by Colombian artist Nohemí Pérez. “

LINK https://artshesays.com/untitled-art-online-the-first-art-fair-in-virtual-reality/

Ocho artistas del patio ganan importante beca en Massachusetts

2 de abril de 2020

Por ELNUEVODIA.COM

“En medio de toda la situación de incertidumbre y desasosiego que se vive por el COVID-19, ocho artistas puertorriqueños de diversas disciplinas recibieron esta tarde una buena noticia. Y es que fueron escogidos por el Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA) para llevar a cabo una residencia artística en el mes de septiembre.”

LINK: https://www.elnuevodia.com/

Felicidades Karlo Andrei Ibarra ?

Tania Candiani a Review

5 de marzo de 2020

BY Jimmy Centeno | FABRIKMAGAZINE

Mexican conceptual artist Tania Candiani’s presentation of “Camouflage” at the Freize Projects February 14 -16 2020 in the city of Los Angeles charts the historical narrative of the forced Japanese labor encampments in California during WWII by simulating the fabrication of giant protective covers to camouflage military equipment.  

LINK : https://fabrikmagazine.com/tania-candiani-a-review/?fbclid=IwAR0KvoXS5wgkpDaJB32g_fldpJ2Vg10CuGRPRczH4KJXZ617-q2dICOen1w