Beltran Obregón
Beltrán Obregón Top ten, 2017 Triplex, nogal e inscripciones láser. Diez láminas de 36 x 42 cm c/u
Beltrán Obregón Top ten, Brecketts, 2017 Triplex, nogal e inscripciones láser. Diez láminas de 36 x 42 cm c/u
Beltrán Obregón Top ten, Campsa, 2017 Triplex, nogal e inscripciones láser. Diez láminas de 36 x 42 cm c/u
Beltrán Obregón Top ten, Casino, 2017 Triplex, nogal e inscripciones láser. Diez láminas de 36 x 42 cm c/u
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Comité para la Apreciación del Color y de la Forma. 2009. Óleos sobre lienzo cámaras de vídeo / televisores, sonido.
Beltrán Obregón (Barcelona, 1964) posee un BFA de Rhode Island School of Design (USA) y un MA en Artes Plásticas de Goldsmiths College (UK).
Desde principios de la década de los noventa desarrolla una obra experimental con referentes particulares tomados de ciertos artistas y movimientos vanguardistas del siglo XX europeo y latinoamericano, tales como Francis Picabia, el futurismo italiano, o el arte cinético.
A partir de conceptos como la relación entre hombre y máquina; la evolución del desplazamiento a través del espacio; o la noción de velocidad, vista como una manera de dominar el entorno, surgieron proyectos como Colombia Misión a Marte (2000), galería de la Alianza Francesa de Bogotá; Mach, (proyecto que obtuvo mención de honor en el premio Luis Caballero, 2001); y Comité para la Apreciación del Color y de la Forma, en la galería Valenzuela Klenner de Bogotá (2009).
Ha participado en numerosas exposiciones internacionales, tales como Bloomberg New Contemporaries, UK (2005); The Territory of Freedom, Moscow Center for the Arts, Moscú (2006); Slow Life, John Hansard Gallery, Southampton UK (2006); Video Art from London, Tokyo Wonder Site, Tokyo (2007); Spatial Sequence, Permanent Gallery, Brighton UK (2007) (Laid Together on the Lookout, Danielle Arnauld Gallery, UK (2009).
Actualmente vive y trabaja en Bogotá y es profesor de cátedra en la Universidad de Los Andes.
Since the beginning of the 90’s Obregón has developed an experimental set of works that feed from particular aspects related to artists and movements from 20th century European and Latin-American avangarde, like Francis Picabia, Italian Futurism and Kinetic Art.
Topics such as the relationship between man and machine, the evolution of travel, or the notion of speed understood as a means of control, have given origin to the following projects: Colombia Misión a Marte (2000), galería de la Alianza Francesa de Bogotá; Mach, (which received a honorary mention at the 2001 Premio Luis Caballero); and Comité Para la Apreciación del Color y de la Forma, shown at Valenzuela Klenner Gallery, Bogotá (2009).
Obregón has shown in numerous international exhibitions, such as Bloomberg New Contemporaries, UK (2005); The Territory of Freedom, Moscow Center for the Arts, Moscow (2006); Slow Life, John Hansard Gallery, Southampton UK (2006); Video Art from London, Tokyo Wonder Site, Tokyo (2007); Spatial Sequence, Permanent Gallery, Brighton UK (2007) (Laid Together on the Lookout, Danielle Arnauld Gallery, UK (2009).
He lives and works in Bogotá and is a part-time teacher at the Universidad de Los Andes.