Frieze LA 2023

La práctica artística de Carolina Caycedo tiene una dimensión colectiva en la que las performances, los dibujos, las fotografías y los videos no son solo un resultado final, sino parte del proceso de investigación y actuación de la artista. Su trabajo contribuye a la construcción de la memoria histórica ambiental como elemento fundamental para la no repetición de la violencia contra seres humanos y no humanos, y genera un debate sobre el futuro en relación a los bienes comunes, justicia ambiental, transición energética justa y biodiversidad cultural.

Pia Camil es una artista visual radicada en Acatitlán, Estado de México. Sus pinturas, esculturas, performances e instalaciones enfatizan la importancia de la colectividad y frecuentemente se realizan en colaboración con fabricantes locales. El tema de su trabajo se centra en los contextos rural/urbano con un diálogo formal pero crítico con el modernismo.

La obra de Tania Candiani se ha desarrollado en diversos medios y prácticas que mantienen un interés por la compleja intersección entre sistemas de lenguajes -fónico, gráfico, lingüístico, simbólico y tecnológico. Ha trabajado con diferentes narrativas asociativas, tomando como punto de partida una propuesta de inventar a partir de reordenar, remezclar y jugar con las correspondencias entre tecnologías, saberes y pensamientos, utilizando la idea de organización y reorganización del discurso, como estructura de pensamiento creativo y crítico. pensamiento y como material para la producción real.

Claudia Fontes busca el potencial poético y político que surge de hacer cosas y reunirse con otros, humanos y no humanos. Ella ve su trabajo como mediador de las múltiples agencias involucradas en la creación y la reunión. Tiene un interés de larga data en el comportamiento animal de los humanos y en el papel que juega el arte en él. Fontes cree que ser artista es ser anfitrión: sólo podemos preparar el espacio para que las cosas sean y se hagan presentes.

Aurora Pellizzi yuxtapone referencias académicas formales de pintura y escultura con procesos y materiales artesanales. Su práctica se basa en procesos textiles preindustriales, como el tejido en telar de cintura y el teñido con tintes naturales. Difuminar los umbrales entre las artes “bellas” y “aplicadas” y la bi y tridimensionalidad; Pellizzi crea superficies y volúmenes que encarnan el tema que representan dentro de un marco pictórico-escultórico contemplativo.