María Evelia Marmolejo hará una presentación para hablar desde una perspectiva personal sobre su trayectoria como artista y sus obras seminales.
En la Galería Instituto de Visión se inauguró el pasado 16 de abril una exposición colectiva titulada Entre caníbales. La artista Carolina Caycedo realizó una lectura performática que aborda las consecuencias en la vida cotidiana de las comunidades que habitan territorios en “procesos de colonización”
La obra de la artista Carolina Caycedo (colombiana,1978; vive y trabaja en Los Ángeles) está profundamente arraigada en las relaciones con personas, lugares y otros seres vivos. A través del trabajo de campo en comunidades que están siendo impactadas por las represas y la minería, Caycedo reúne materiales e historias que entrelaza en su trabajo.
En Colombia, el río Cauca es conocido como “Patrón Mono” por el color amarillo de sus aguas y las pepitas de oro que esconde en su interior. Allí, a través de las imágenes del río que forman parte de la videoinstalación de Carolina Caycedo, comienza el viaje de exploración por el mito del Dorado propuesto por […]
Más allá de hablar de la relaciones que tejió el cineasta experimental colombiano con el underground queer neoyorquino de los 60, esta charla tratará, entre otras cosas, la fijación en lo exótico (en este caso lo tropical), de algunos cineastas queer de aquella escena.
Premio Creative Capital Visual Arts 2015 y finalista en el Premio Artes Mundi en Gales. EL NUEVO SIGLO habló con ella
Fotografía documental pura y dura, pero con la sensibilidad de un artista que ha visto todo y quiere que los demás tengan ese encuentro con la realidad.
El artista puertorriqueño Karlo Andrei Ibarra da a conocer su muestra ‘Concrete Wounds’ en el espacio expositivo de San Antonio Abad
Sus propuestas artísticas expresadas en este proyecto en los géneros de lo objetual, escultórico, instalativo y fotográfico podemos ubicarla en el territorio de la poesía visual desde planteamientos conceptuales.
El trabajo de Carolina Caycedo “nos desafía a entender la naturaleza no como un lugar a explotar, sino como un ente vivo y espiritual del que formamos parte, una parte más, huyendo de las escisiones entre naturaleza y cultura”, señaló la directora adjunta del IVAM…
Dentro de la programación de la exposición Carolina Caycedo. Tierra de los amigos, y como tránsito entre la presentación de la exposición y la inauguración, la artista realizará la acción Más allá del control (2013-presente), junto a: Alba Teresa Higuera Buitrago, Claudia García Giraldo, Erika Paez Manjarrés, Leonora Castaño Caro, Luisa Roldán Giraldo y María Esperanza Ramírez de […]
Un grupo de 17 creadores colombianos, que resisten en las regiones y en resguardos indígenas, son protagonistas en la exhibición de arte más importante del mundo.
Con un recorrido que va desde la mecánica industrial hasta la creación artística junto a su madre, Olinda Silvano, Ronin Koshi se dedica a mantener viva la herencia de sus ancestros a través de murales, artesanías y proyectos educativos
Testimonio de un artista amazónico desplazado de una selva que perdura en su mente.
Abel Rodríguez nació con el nombre de Mogaje Guihu en el departamento de Putumayo en Colombia y se formó como experto en botánica entre los Nonuya, uno de los muchos grupos étnicos de la Amazonía. Las obras expuestas son representativas de la producción reciente de Rodríguez…
Este año, del 6 al 10 de marzo, ARCOmadrid 2024 se centrará en las escenas artísticas de los territorios conectados por el mar Caribe. Así, la exposición busca mostrar las obras de diferentes artistas de esta región del país y presentar diferentes miradas y voces sobre la historia, geografía y poética del Caribe colombiano.
Cristina Camacho compara el lienzo estirado sobre un esqueleto con la piel. La carne, que es a la vez un elemento protector y un lugar de expresión, es una de las muchas capas del cuerpo que la artista va retirando para revelar lo que hay debajo y dentro.
A partir de su visita a la exposición «La Canoa: Melodías desde el Río», curada por el destacado artista huitoto Rember Yahuarcani, Alfredo Villar plantea la necesidad de un diálogo crítico y autocrítico entre curadores y artistas indígenas para evitar la aculturación y la pérdida de identidad en el arte. En su análisis, afirma que […]
Una selección de lienzos, fotografías, esculturas y videos forman parte de la exposición inaugurada en el célebre Museo de Arte de Sao Paulo.
La obra Paz y flora de la artista Carolina Caycedo se puede apreciar en el nuevo mural realizado por el artista Alexander Aldana y miembros de la comunidad de Honda en la fachada del Centro Cultural del Banco de la República, frente al río Gualí.
‘Tierra de amigos’ resume una década de creación de la autora colombiana.
Entrenado desde chico por un familiar para ser el “nombrador de plantas”, Abel Rodríguez usa sus obras como un modo de traducir subjetividades del ecosistema amazónico. Sus ilustraciones muestran el proceso vital de la selva y, al mismo tiempo, el proceso de su muerte.
En Pereira se produjo el encuentro entre las artistas Karen Paulina Biswell y María Amilbia Siagama.
Parece que en Nueva York, dondequiera que se mire, los artistas latinos están dejando su huella. En abril, el Museo del Barrio de East Harlem, creado en 1969 como museo del barrio por y para la comunidad puertorriqueña, inauguró una gran retrospectiva dedicada a la obra de su fundador, Raphael Montañez Ortiz.
La muestra en el espacio cultural del barrio de La Boca, presenta obras y cosmovisiones que exponen la problemática de explotación de recursos naturales que vivió América una vez descubierta
Durante el mes de marzo es común encontrarse con titulares o textos que retan sobre el conocimiento de mujeres en cualquier profesión u oficio, dejando en el lector o espectador una sensación de regaño, por decir lo menos.
La primera vez que me crucé con el nombre de Sara Modiano (1951-2010) fue hace meses, revisando el catálogo de la XVI Bienal de São Paulo, de 1981. Ese fue el año en que nací y –por curiosidad– quería saber con qué materiales y conceptos estaban trabajando las y los artistas en Latinoamérica durante esa […]
Carolina Caycedo trabaja sobre los bienes comunes, la justicia medioambiental, la transición energética justa y la biodiversidad cultural y medioambiental.
Cuando la artista colombiana nacida en Londres Carolina Caycedo comienza un nuevo proyecto, se embarca en un proceso que describe como “trabajo de campo espiritual”. Espera distanciar su trabajo del campo de la investigación etnográfica, en el que el investigador se sitúa deliberadamente como un extraño neutral. En su lugar, Caycedo combina su sistema estructurado […]
UNA NOCHE DE VIERNES de agosto de 2019, el Ángel de la Independencia de Ciudad de México recibió un cambio de imagen. La estatua, que durante mucho tiempo fue punto de encuentro tanto de aficionados al fútbol como de manifestantes políticos, se cubrió de grafitis de color rosa neón, verde y morado. Antes, la inscripción […]
En una de las primeras series de acuarelas de Karen Lamassone, artista colombiana-estadounidense que ha realizado una exposición que abarca cinco décadas en el Instituto Suizo de Nueva York, aparece una figura femenina anónima en interiores domésticos muy recortados: de pie y desnuda junto a una estantería, sentada en el suelo, saliendo de una ducha […]
Diseño en femenino’ en el Museo Franz Mayer abarca más de 80 años de producción realizada en México por talento femenino.
Carolina Caycedo realiza obras que abordan la justicia ambiental, la transición energética justa y la biodiversidad cultural y ambiental. A través de su práctica de estudio y trabajo de campo con comunidades afectadas por proyectos de infraestructura a gran escala y otros proyectos de extracción, invita a los espectadores a considerar el ritmo insostenible del […]
Ciudad de México. – Zapatillas con taconcito de silla de fiesta, las ilustraciones de la película “Coco”, de Pixar, un megacollar que honra a las mujeres buscadoras de personas desaparecidas, icónicas sillas hechas con palma y vasijas en plata de Taxco, estos son algunos de los legados que las mujeres han dejado en el diseño […]
Un recorrido por 80 años de diseño hecho por mujeres en México y el cual visibiliza un trabajo que en un primer momento fue relegado por las dinámicas patriarcales del pasado se presenta en la muestra Diseño en femenino. México 1940-2022, conformada por 335 piezas de 110 creadoras de 15 estados del país.
Monta el espacio cultural de la ciudad e méxico un repaso por 80 años de mujeres diseñadoras.
El género masculino marcó la pauta para la construcción no solamente del diseño y las disciplinas creativas durante el siglo XX, sino también de la historia e investigación en torno a éstas. A través de una retrospectiva curada por Ana Elena Mallet y Pilar Obeso, la exposición ‘Diseño en femenino. México 1940-2022’, que arrancó en […]
Camil, que recientemente se trasladó de Ciudad de México al campo, verá publicada su primera monografía el próximo otoño.
Frente al sesgo de una historia del diseño cimentada en la perspectiva masculina, la muestra Diseño en femenino presenta el trabajo de más de un centenar de diseñadoras en México a lo largo de ocho décadas.
Te invitamos a esta experiencia única con la artista Venuca Evanán, quien es educadora, ilustradora y heredera de las expresiones artísticas de la comunidad de Sarhua, Ayacucho-Perú.
En un cuadro de Karen Lamassonne de 1989, una pareja se envuelve mutuamente en un abrazo febril. La pareja de enamorados es demasiado grande en comparación con la ciudad tropical en la que se besan: el trasero de la mujer descansa suavemente sobre las ramas superiores de una ceiba, pasa un coche liliputiense, un peatón […]
El miércoles por la mañana, hordas de coleccionistas acudieron al Grand Palais Éphémère de París, sede de la última franquicia de Art Basel, Paris+. El “plus”, como dijo el director Clément Delépine en la rueda de prensa del martes, significa un “savoir faire” extra y las “novedades” que promete la feria.
La vida de la artista chilena Manuela Viera-Gallo comenzó en medio de la agitación política. Su padre, político chileno, se vio obligado a exiliarse durante la dictadura de Augusto Pinochet. Sus padres, exiliados en Roma, dieron la bienvenida al mundo a Manuela en 1977.
Desde un veterano de la escena del centro de Nueva York que ahora recibe su merecido hasta un joven pintor buscado por los mejores coleccionistas, aquí están nuestras selecciones.
La edición de este año de The Armory Show, la aclamada feria internacional de arte nacida en Nueva York en 1994, abre hoy sus puertas al público en el Javits Center (aunque precedida de una instalación fuera del recinto). La inspiración irradia de la red de exposiciones, presentadas por 240 galerías que representan a más […]
Nueva York ha vuelto (si es que alguna vez se fue). La sensación quedó demostrada ayer durante la inauguración de la última edición del Armory Show, instalado por segunda vez en el espacioso Javits Center de la ciudad, un lugar que ofrece espacio para recorrer los aproximadamente 250 expositores de 30 países.
Aparcado a las puertas del Javits Center, en el centro de Manhattan, ayer por la tarde había un reluciente Rolls-Royce de color dorado suave del último modelo. El chófer estaba sentado solo en el coche, esperando pacientemente a su pasajera, que estaba dentro del centro para asistir al preestreno VIP del Armory Show de 2022. […]
La presentación Focus del Armory Show, titulada Landscape Undone y comisariada por Carla Acevedo-Yates, aborda la idea de paisaje como un concepto hemisférico más inclusivo, enmarcado por su atención a las geografías entrelazadas, las condiciones sociopolíticas y el entorno de los pueblos de Norteamérica, Centroamérica y Sudamérica.
Una variación de la videoinstalación Patrón mono, de la artista colombiana Carolina Caycedo, se exhibirá durante septiembre, a la medianoche, en las pantallas del famoso Times Square, en Nueva York.
El Javits Center es una de las obras de arte más comentadas de este año, y aunque hay mucho que ver, algunos coleccionistas encontraron la oferta un poco escasa.
La crisis climática está inspirando —y exigiendo— nuevas perspectivas de pensamiento para la galería de Londres, empezando por “Back to Earth”.
La artista colombiana Karen Lamassonne, que surgió de las escenas artísticas de Bogotá y Cali de los años setenta y ochenta, dominadas por los hombres, recibe por fin su primera exposición institucional. “Ruido/Noise” se inaugurará en septiembre en el Instituto Suizo de Nueva York y viajará al Instituto KW de Berlín y al Museo de […]
Los artistas discuten sobre el Oeste de Texas, el medio ambiente, y su exposicion en el MoMA
Bogotá, una ciudad cuya gente es conocida por adaptarse rápida y continuamente a las circunstancias cambiantes, ha sido durante mucho tiempo el hogar de importantes artistas, como Beatriz González y Doris Salcedo, que han reflexionado conmovedoramente sobre las muchas penurias y atrocidades que han marcado la historia de Colombia. En el pasado, la comunidad artística […]
En la obra textil de Aurora Pellizzi, Rising (2021), una mujer de hombros marcados y lana color melocotón dibuja su torso reflejado en un estanque turbio; los brazos de la mujer se extienden a ambos lados sobre un fondo azul nebuloso bordado. Bajo la superficie del agua, el cuerpo se refleja en hilos amarillos y […]
Instituto de Visión gana de nuevo el premio Frieze – La galería bogotana Instituto de Visión ha ganado el premio Frame Stand 2021 de Frieze por su presentación “poética y política” de las obras de Tania Candiani. Este es el segundo año consecutivo que gana la galería, cuya presentación de Wilson Díaz también le valió […]
Instituto de Visión y Tania Candini con su obra “El Sonido del Fuego” mencionados en el New York Times.
Con la edición 2022 de Frieze Nueva York en pleno apogeo esta semana, la feria ha anunciado el ganador de su Premio Frame Stand, que recae en una galería y un artista participantes en la sección “Frame”, situada en la mitad trasera de la cuarta planta del Shed en Hudson Yards. Para esta sección, las […]
En un soleado miércoles de primavera, la edición 2022 de Frieze Nueva York abrió sus puertas a los VIP a las 11 de la mañana en el Shed de Hudson Yards. Esta edición de Frieze parece un poco más apretada que las anteriores de Nueva York: solo hay 66 expositores, frente a los casi 200 […]
Parece que donde quiera que uno mire en la ciudad de Nueva York, los artistas latinos están dejando su huella. En abril, El Museo del Barrio en East Harlem, establecido en 1969 como un museo de barrio por y para la comunidad puertorriqueña, inauguró una gran retrospectiva dedicada a la obra de su fundador, Raphael […]
La galería, con sede en Bogotá, ha sido galardonada por su presentación de la obra de Wilson Díaz
El nuevo museo de Bosco Sodi en las montañas Catskill de Nueva York contará con artistas de todo el mundo y quizá añada algo de brillo a un lugar que el tiempo ha deshilachado.
Después de dos años, la Feria de Arte Material regresa con más sazón que nunca. Y porque la Ciudad de México no se cansa del arte, viene una versión recargada de la Semana del arte vol.2 donde otras galerías y proyectos aprovecharán la temporalidad para exhibir en sus espacios.
Noviembre de 1985 marca un antes y un después en Colombia. El sexto día del mes, un escuadrón de guerrilleros del M-19 asaltó el Palacio de Justicia de Bogotá. Tomaron como rehenes a su personal y exigieron un rescate al presidente.
El premio Northern Trust Purchase Prize se otorgó a tres instituciones para la adquisición de obras de la sección EXPOSURE. En resumen, el Museo de Arte Pérez adquirirá una pintura de Reginald Sylvester II de la Maximillian William Gallery, el Museo de Arte de Portland adquirirá tres pinturas de Nohemi Pérez del Instituto de Visión […]
Abel Rodríguez (Mogaje Guihu) nació como Nonuya en el río Cahuinarí, en la Amazonía colombiana. Su tío, un sabedor, le enseñó todo sobre las plantas, otorgándole el papel de ponerle nombre a las plantas en su comunidad…
Basada en una selección de obras de la colección de arte contemporáneo del Museo de Arte de Lima (MALI), esta primera entrega de Imaginarios contemporáneos Vol. I reúne un conjunto de piezas de artistas peruanos y latinoamericanos en soportes, medios y materialidades diversas que entretejen narraciones sobre costumbres, cosmovisiones y formas de entender el territorio, o que se […]
Claudia Fontes en conversación con Aimé Iglesias Lukin, directora y curadora en jefe de Artes Visuales.
Artpace San Antonio, un programa de residencia sin fines de lucro, ha anunciado a Reynier Leyva Novo, Yuliya Lanina y Nohemí Pérez como sus Artistas en Residencia Internacionales de Primavera de 2023.
El artista Alberto Baraya, español y colombiano, acude a la feria Art Basel Miami Beach con su muestra en solitario titulada Miami Beast. En ella, disecciona a la sociedad de esta ciudad a través de la fábula, el humor y una explosión de color en sus intervenciones.
BOGOTÁ, Colombia – El arte contemporáneo es una industria de exportación en Colombia. Los galeristas presumen de una abundante oferta de artistas nacionales, pero lamentan la escasez de consumidores dispuestos a pagar los precios que podrían sostener carreras profesionales. Si las galerías quieren vender en la gama alta del mercado internacional, necesitan establecer contactos en […]
En esta oportunidad hablamos con Rosmery Shoenbron, actriz de teatro y Ana María Millán, artista visual. Ambas nos cuentan sobre sus experiencias y caminos migratorios hacía Alemania, así como sobre los diferentes proyectos que han llevado a cabo para recuperar la memoria colectiva, reivindicar la lucha y la defensa de los DDHH y poner de […]
En el contexto de la exposición “Simbiología. Prácticas artísticas en un planeta en emergencia”, la curadora Valeria González presenta el ciclo “Conversaciones indisciplinadas”.
(…) Este fue un trabajo colectivo realizado por Ana María Millán y Las Andariegas, donde se narran las experiencias de las mujeres en la lucha por el territorio.
Hasta el 1° de agosto estará expuesta en el MAMBO la muestra más reciente del escultor Santiago Reyes Villaveces, titulada “Arabidopsis Thaliana”, una colaboración con la investigadora Ilona Jurkonytè. El artista habló para El Espectador sobre algunas claves de lectura de su universo artístico.
Luego de muchos años como actor en múltiples series de televisión –en años recientes, La Esclava Blanca, Paraíso Travel y Bolívar (Caracol)–, Broderick se estrenó en el 2010 como actor de teatro en Primer amor, un monólogo de Samuel Beckett bajo la dirección escénica de Manuel Orjuela.
Dentro de la cosmogonía y el ecosistema social de los pueblos ancestrales que sobreviven hoy, no hay diferencia entre lo cotidiano y lo sagrado, por lo tanto, tampoco entre manifestación artística y manifestación de la realidad espiritual. De la correcta relación entre las fuerzas invisibles de la naturaleza y el uso adecuado de sus tecnologías […]
“Estamos en un tiempo donde todos debemos tener respeto, cuidado y cariño hacia el otro. Todos debemos ser escuchadas y escuchados. He aprendido a que no importa lo que digan de mí, con tal de pintar lo que yo considero es lo justo”
(…) Karen Paulina Biswell presentará Ellas Álbum I & II donde, desde una percepción investigativa sobre la identidad sexual…
En 2020, el Museo de Arte Moderno de Bogotá abrió la convocatoria Efectos secundarios, para que los artistas reflexionaran sobre el futuro del planeta, ante el desolador panorama de la pandemia. Esta obra es una de las ganadoras.
Carolina Caycedo crea obras que abordan la relación del ser humano con su entorno natural a través de prácticas basadas en el trabajo con comunidades afectadas por proyectos de infraestructura a gran escala, como la explotación minera o la construcción de represas llevadas a cabo por corporaciones y gobiernos
El jueves 11 de febrero a las 6:00 p.m., a través de Facebook.com/comisionverdadc, comisiondelaverdad.co y el canal de YouTube de la Comisión de la Verdad, se realizará una nueva charla de ‘Nombrar lo innombrable: conversaciones sobre arte y verdad’, un espacio en el que los artistas colombianos hablan sobre cómo el arte ayuda a nombrar el conflicto, convirtiéndose muchas […]
Colombia es un país en pleno auge, con una gran variedad de paisajes y, en consecuencia, una biodiversidad espectacular. Aunque soy un nativo, creo que cualquiera que haya puesto un pie en el país sudamericano puede entender fácilmente cómo llegó a ser la cuna del realismo mágico…
Cuestiona a los exploradores botánicos del siglo XIX creando herbarios artificiales. Las plantas de plástico, tela, papel, cerámica y alambre de Alberto Baraya se pueden ver (que no oler) en Segovia.
Dentro de mi visita en la galería Roberto Paradise de mis sábados de arte y exposiciones también pude disfrutar en su galería experimental o sala de nuevas tendencias la exposición “Forma x forma, forman conforman” del joven artista puertorriqueño Karlo Andrei Ibarra (N.1982), a quien vengo observando desde sus años de estudios en la Escuela […]
Doble faz está inspirada en un villano colombiano de la serie New Guardians de la DC Comics. El personaje es Snowflame quien adquiría su poder tras inhalar cocaína.
La búsqueda de formas de representación de la sociedad en el futuro ha sido un interés continuo de la humanidad. Si miramos los relatos de lo que hemos aceptado como pasado, vemos cómo, en algún momento de la historia, estos se dirigieron a favorecer a un porcentaje mínimo de las miles de formas de vida […]
(…) En alguna ocasión, hacia el 2004, mientras caminaba por las calles de Madrid, Alberto Baraya se encontró con una planta artificial en el piso. Este encuentro casual le hizo interesarse en observar la población de plantas artificiales existentes en su entorno. Así, dio inicio a una recolección de taxones que poco a poco supuso […]
(…) Manglaria es pues, un intento de palabra que busca nombrar una territorialidad sobre la que aún no poseemos certezas y, a su vez, una invitación a perder-nos para encontrar-nos en un universo intrincado de vínculos y raíces, de confrontaciones y rupturas, que nos permiten acercarnos a la particular manera en que se trenza un […]
Lo Bravo y lo Manso reúne en Instituto de Visión (Bogotá) el más reciente trabajo de Santiago Reyes Villaveces (Colombia, 1986), cuyas preocupaciones giran en torno a temas constantes en el arte como la presencia/ausencia del cuerpo, la materialidad de la obra, la consonancia de los opuestos y, a la vez, se ocupa de interrogar […]
La exposición Elevación de la artista colombiana Ana María Millán, tendrá una mirada hacia las políticas de la animación en relación a la pintura, a los juegos de rol, sus diferentes prácticas y explorará posibilidades de reapropiación y reconstrucción de la identidad dentro del mundo digital.
“Consideraba al arte como la realidad suprema y la vida como un mero tipo de ficción“. Oscar Wilde
La nueva edición de la Revista de cine Kinetoscopio acaba de salir y está dedicada al cine del Caribe colombiano. Este artículo hace parte del dossier especial, en el que también se encuentra una mirada panorámica al cine de la región, textos sobre Pacho Bottía, Roberto Flores Prieto y Ciro Guerra.
Una exposición y un libro reviven uno de los grandes amores del polifacético artista: el dibujo.
La primera vez que vi el trabajo de Marlon de Azambuja fue en 2007, después de llegar a Madrid. En ese momento trabajaba en una galería del barrio de Chueca y un día, cuando salí a comer, vi una línea de polvo blanco que rodeaba los edificios a nivel del suelo. Era como si alguien […]
Carnaval de las Artes y Cinemateca rindieron honores al artista pionero.
Marta Minujín, Claudia Fontes y Liliana Porter fueron figuras de la escena del arte internacional este año.
Existe una fascinación silenciosa por la destrucción y una belleza peculiar retratada por el objeto destrozado. En Violencia doméstica: Matriz Nula, platos de cerámica fragmentados y rotos se unen para crear una secuencia sobrecargada de adornos.
La escena de arte en Colombia está vivita y coleando. Con la llegada de la doceava edición ARTBO en octubre, Amuse exploró los puntos de arte más interesantes de la capital para hablar con sus encargados y entender qué hace tan interesante a Bogotá.
PODIUM también es un retorno al trabajo de carpintería. Sus piezas le dan protagonismo al material per sé. Las veta de la madera establecen una relación entre la velocidad y la curva. Y la curva se convierte en trazo, en dibujo. Arcadia habló con él.
Este fin de semana la galería Max Estrella celebra su aniversario invitando a varios artistas a la localidad madrileña. Plazas, farolas o fachadas serán intervenidas con obras creadas para el evento
Congeladas en el tiempo, 400 rocas se lanzan hacia una mujer y un caballo en la instalación de Claudia Fontes en la Bienal de Venecia, The Horse Problem (El problema caballo).
La galería bogotana Instituto de Visión comparte las obras de un grupo de artistas que indagaron sobre la naturaleza del universo. Recuento de una breve visita a la exposición.
Andrea Rosen Gallery e Instituto de Visión presentan la primera exposición individual en Estados Unidos del artista colombiano-holandés Miguel Ángel Cárdenas (1934-2015), cuyas esculturas son reconocibles en el contexto de los movimientos contemporáneos de la posguerra, como el Nouveau Réalisme en Francia, el Pop Art en Estados Unidos y el Nul Group en los Países […]
Diners invitó a cinco artistas que no puede perder de vista. Aquí le decimos por qué. Aproveche el mes del arte para conocer su trabajo y aproximarse a las propuestas de esta generación.
Su trabajo localiza una voz personal, escéptica y a veces humorística en los espacios narrativos de la transmisión de información en relación a subculturas e ideas de violencia. Habla desde la cultura pop, la cultura amateur, incorporando las posibilidades y errores propios del ensayo, así como formas narrativas consideradas disfuncionales.
Astrum in Corpore, proyecto de Lina Mazenett y David Quiroga tiene como punto de partida la histórica caída del meteorito en Santa Rosa de Viterbo (Boyacá) en 1810. Con base en una revisión de los estudios científicos e interpretaciones imaginativas originados por estos cuerpos celestes; los artistas crearon una instalación con objetos y dibujos que […]
(…) Una de las artistas seleccionadas para la exhibir su trabajo en la Bienal fue Manuela Viera-Gallo (Roma, 1977). Recibió el premio de adquisición del jurado por su obra Jauja, que consistía en cinco estacas de madera que, clavadas en la pared, sujetaban dibujos de aserrín. Los dibujos deletreaban la palabra Jauja, aquel país que […]
La bienal de arte Juntos Aparte muestra obras de 72 artistas que abordan problemáticas relacionadas con las grandes migraciones y las fronteras administrativas y mentales, en cinco espacios culturales en Cúcuta.
Una muestra que reúne el trabajo de 23 artistas que colaboraron con la Fundación San Lorenzo de Barichara
La serie Prostitutas refleja la vida de las trabajadoras sexuales de Cali, puerto del Pacífico colombiano, en la década de 1970.Fernell Franco presenta espacios y ambientes marginales con un vigor artístico de vanguardia para la época. Esta exposición forma parte de la sección oficial de PHotoEspaña 2011.
El Ministerio de Cultura a través del Museo Nacional de Colombia y el Centro Rockefeller para Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Harvard, con la colaboración de la Fundación Fernell Franco, presentan Una impecable soledad. Fotografías de Fernell Franco.